著名导演Martin Scorsese电影制作的艺术完整教程-独家精翻中英字幕

课程概览

• 课程名称：Martin Scorsese – 电影制作的艺术完整教程（Martin Scorsese Teaches Filmmaking · MasterClass 出品 · 独家精翻中英字幕）
• 课程规格：中英字幕；共 30 节课，总时长约 4 小时 33 分钟
• 核心理念：马丁·斯科塞斯八岁就画出了第一张分镜图，此后拍出《穷街陋巷》《出租车司机》《好家伙》《无间道风云》《华尔街之狼》——他的电影改写了电影史。在这门他首个线上电影课里，讲的不是“怎么用机器”，而是一个导演如何建立自己的观看方式：从童年哮喘时期在纽约街头“用眼睛拍电影”的起点，到如何吸收影响、形成风格、找到故事、与演员和剧组共事，再到剪辑、色彩、声音与音乐——最后用五场电影史上最伟大的场面拆解（《巴里·林登》《漩涡之外》《朱尔与吉姆》《迷魂记》《八部半》），把“看电影”本身变成一门手艺课。

适合人群

• 想系统学习导演全流程的影视专业学生与新人导演（本课是 MasterClass 电影学习路径的入门核心）
• 已经有技术、但作品没有个人风格的创作者——第 4–6 课专治这个问题
• 想学习与演员、摄影指导、美术、服装、剪辑师协作的导演与制片
• 预算有限、想学“低成本也能拍出电影感”的独立电影人（第 16 课专讲）
• 想弄懂色彩、黑白、声音设计与配乐如何服务叙事的后期创作者
• 影迷与电影研究者——五场名场面拆解是全网少有的“导演本人逐镜头讲大师作品”

核心学习内容

本套教程共 30 节课，按“成为导演 → 拍一部片 → 完成它 → 理解电影”展开：

一、起点与自我训练（第 1–7 课）​

1. 导论：课程总览与斯科塞斯的电影观
2. 起点（Beginnings）​：纽约街头、哮喘童年与“用眼睛看电影”的早期经验
3. 斯科塞斯的教育：电影学院学到什么、没学到什么
4. 发现你的方法（Discovering Your Process）​：导演如何建立自己的工作方式
5. 消化你的影响（Channeling Your Influences）​：不是模仿，而是把大师的东西“吸收成自己的”
6. 形成你的风格（Developing Your Style）​：风格不是造型，而是一连串选择的结果
7. 导演与技术：技术如何服务表达，而不是反过来

二、故事、剧本与演员（第 8–11 课）​

8. 找到故事：什么样的故事值得你花两年去拍
9. 与剧本共事：导演如何参与剧本、如何在拍摄中继续改
10. 选角（Casting）​：从“对的脸”到“对的人”
11. 指导演员：与德尼罗、刘易斯这一级演员合作的方法——信任、准备与现场的自由

三、场景与视觉（第 12–17 课）​

12. 选景（Locations）​：地点如何决定影片的气质
13. 美术设计：让空间替角色说话
14. 服装设计：衣服是角色的第二层皮肤
15. 理解电影摄影：与摄影指导沟通的“光的语言”
16. 低成本拍片：没钱的时候，创意就是预算（斯科塞斯的看家本领）
17. 与剧组共事：如何在片场建立信任与秩序

四、后期：剪辑、色彩与声音（第 18–23 课）​

18–19. 剪辑（上、下）​：剪辑是“第三次写剧本”——节奏、呼吸与视点
20. 色彩：调色如何统一影片的情绪基调
21. 为什么选择黑白：黑白不是“没钱”，而是一种表达选择
22. 声音设计的重要性：声音能成就一部片，也能毁掉一部片
23. 音乐的力量：从《好家伙》的流行金曲到伯纳德的配乐，音乐如何驱动叙事

五、发行与五场大师课（第 24–30 课，全课精华）​

24. 推广你的电影：影展、口碑与“让片子被看见”
25. 场面拆解：《巴里·林登》（库布里克）
26. 场面拆解：《漩涡之外》（雅克·特纳）
27. 场面拆解：《朱尔与吉姆》（特吕弗）
28. 场面拆解：《迷魂记》（希区柯克）
29. 场面拆解：《八部半》（费里尼）
30. 找到你的路（Finding Your Way）​：收尾寄语——为什么要拍电影